Pokazywanie postów oznaczonych etykietą książki/books. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą książki/books. Pokaż wszystkie posty

piątek, 19 sierpnia 2011

Christian Materiality: An Essay on Religion in Late Medieval Europe

Jakkolwiek, na naszym blogu zajmujemy się przede wszystkim polskimi publikacjami, to tym razem chcielibyśmy zwrócić Waszą uwagę na najnowszą książkę Caroline Walker Bynum „Christian Materiality: An Essay on Religion in Late Medieval Europe”. 

Jak sugeruje tytuł, przedmiotem rozważań autorki stał się tutaj stosunek wiernych do przedmiotów kultu w średniowiecznej Europie. W analizowanym przez Bynum okresie od 1150 do 1550 roku nie jest on jednoznaczny. Z jednej strony bowiem mamy do czynienia z dynamicznie i na ogromną skalę rozwijającym się ruchem pielgrzymkowym, gdzie rzesze wiernych pragną wejść w jak najbliższy i jak najczęstszy kontakt z przedmiotem kultu, któremu to zjawisku towarzyszy rozwój sztuki religijnej i jej swoista animacja - cudowne figury poruszają się, płaczą, krwawią, z drugiej zaś strony pojawiają się prądy religijne kładące nacisk na wewnętrzny i bezpośredni kontakt wiernego z Bogiem niechętne materialnym obiektom kultu. Wyjaśnienie tego paradoksu, według autorki tkwi w sposobie pojmowania materialności przedmiotów, który w wypadku obiektów kultu może wyjaśnić zarówno próby ich animacji jak i niechęć wobec nich. Proponowane przez Caroline Bynum spojrzenie na ten aspekt kultury europejskiej tamtych czasów rzuca także nowe światło na genezę prądów reformatorskich szesnastego wieku i jak zauważył nasz kolega sprawia, że każda wizyta w muzeum sztuki średniowiecznej nie będzie już, po lekturze tej książki taka sama.

Caroline Walker Bynum. Christian Materiality: An Essay on Religion in Late Medieval Europe, Zone Books, New York: 2011, 410 pp., $ 32,95

--------------------------------------------------------------------------------------------

A colleague recently mentioned: "after reading Bynum's new book, avisit to the Cloisters will never be the same". The book is Christian Materiality: An Essay on Religion in Late Medieval Europe by the eminent medievalist Caroline Walker Bynum. As the title suggests, Bynum's essay focuses on the presence of material objects in social history, the importance of which is perhaps
diminished in art historical research by the sheer intensity of its reiteration. Hence Bynum's publication should be all the more important to the art historian.

The Christian relationship to objects, here considered in the period between 1150 and 1550, could be defined by the paradox in which pilgrims to places with seemingly life-endowed objects on the one hand desired "ever more frequent encounters with miraculous matter and, on the other hand, they turned toward an inward piety that rejected material objects of devotion." It is from this crux of the problem that Bynum's essay evolves. As though inevitable, her argument includes a thorough examination of the religious art from this period, which "called attention to its own materiality in sophisticated ways that explain both the animation of images and the hostility toward
them on the part of iconoclasts." As the publisher further notes: "understanding the fourteenth and fifteenth centuries' Christian culture as a paradoxical affirmation of the glory and the threat of the natural world, Bynum's study suggests a new understanding of the background to sixteenth-century reformations, both Protestant and Catholic."

Then it goes without saying that a visit to any collection of medieval
art would be well illuminated by Bynum's new book.

Caroline Walker Bynum. Christian Materiality: An Essay on Religion in Late Medieval Europe, Zone Books, New York: 2011, 410 pp., $ 32,95

czwartek, 30 czerwca 2011

Ikony – obrazy w świątyniach rzymsko – katolickich dawnej Rzczypospolitej/Icons - Painted Images in Roman Catholic Sanctuaries on the Former Polish Commonwealth

Nakładem krakowskiego wydawnictwa Collegium Columbinum ukazała się książka Mirosława P. Kruka „Ikony – obrazy w świątyniach rzymsko – katolickich dawnej Rzczypospolitej”. Autor, będący nota bene znakomitym specjalistą w dziedzinie malarstwa ikonowego, przedstawił w niej wyniki swoich wieloletnich badań nad recepcją ikon w świątyniach katolickich. W książce znajdziemy więc analizę pochodzenia tych wizerunków, sposobów ich pozyskiwania, funkcji i miejsca ikon – obrazów w kościele czy charakteru i świadectw ich kultu. Sporą część pracy Kruk poświęcił omówieniu historii (grupując je według określonych topoi) związanych z tymi ikonami, które zyskały miano wizerunków cudownych. Autor zamyka swoje rozważania analizą zjawiska formalnej okcydentalizacji tych wizerunków, jakie niejednokrotnie następowało poprzez ingerencje w warstwę malarską obrazów. Cennym uzupełnieniem pracy jest zamieszczony na końcu katalog ikon znajdujących się w kościołach rzymsko – katolickich.

Mirosław P. Kruk, Ikony – obrazy w świątyniach rzymsko – katolickich dawnej Rzczypospolitej, Kraków, Collegium Columbinum 2011, 480 stron, 82 PLN


-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Miroslaw P. Kruk, in his new book entitled „Ikony – obrazy w swiatyniach rzymsko – katolickich dawnej Rzczypospolitej" (Icons - Painted Images in Roman Catholic Sanctuaries on the Former Polish Commonwealth), presents the results of his long-term research on the reception of icons in their sacred context. His analysis considers the origins of these images, their function and place as witnesses of religious practice. A significant portion of the book is dedicated to the history of the icons, which have, over time, been attributed the status of miraculous images. A valuable resource is the catalogue of icons at the end of the volume.

Miroslaw P. Kruk is a specialist in icon painting who teaches at Gdansk University

Miroslaw P. Kruk, Ikony – obrazy w swiatyniach rzymsko – katolickich dawnej Rzczypospolitej (Icons - Painted Images in Roman Catholic Sanctuaries on the Former Polish Commonwealth), Kraków: Collegium Columbinum 2011, pp. 480, 82,00 PLN

niedziela, 19 czerwca 2011

Mity Gdańska / Myths of Gdansk

„Mity Gdańska” Marcina Kalecińskiego to pierwsza pozycja z nowej serii Gedania Artistica wydawnictwa słowo/obraz/terytoria. Autor poddał w niej analizie renesansowe motywy w sztuce Gdańska, koncentrując jednak swoja uwagę raczej na ich przekazie ideowym niż na aspektach formalnych. Wychodząc od badań nad lekturami gdańszczan tamtego okresu, Kaleciński śledzi powstawanie mitu Gdańska jako Nowego Rzymu, w oparciu o który ta protestancka res publika próbowała budować swoją tożsamość. Gdańsk bowiem w przeciwieństwie do wielu niemieckich miast, nie posiadał nadania cesarskiego legitymizującego prawo do nazywania się republiką. Stąd ostentacyjne wykorzystywanie motywów zaczerpniętych z tradycji antycznej w sztuce i literaturze miasta, mające zobrazować jego polityczną, religijną i kulturową odrębność. Kaleciński, próbując nakreślić w miarę pełny obraz zjawiska, poddał analizie nie tylko malarstwo czy architekturę i jej dekorację ale również dzieła bardziej ulotne jak ramy obrazów czy artystyczne oprawy królewskich intrat i fajerwerków osadzając badany przez siebie temat na szerokim tle historycznym i kulturowym epoki.


Marcin Kaleciński, Mity Gdańska. Antyk w publicznej sztuce protestanckiej res publiki, słowo/obraz/terytoria, Gdańsk 2011, 416 stron, cena 66 PLN


-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

“The Myths of Gdansk. The Antique in Art of the Protestant Res publica” by Marcin Kaleciński is the first release of a new series entitled Gedania Artistica published by słowo/obraz/terytoria. Kaleciński draws attention to the ideological dimension of the renaissance motifs present in Gdansk’s art. His analysis considers the city’s identity as a protestant res publica, built on the conception of a New Rome. By contrast to Germany cities, Gdansk was not granted the imperial right to call itself a republic. Thus, according to the author, the city cultivated a visual tradition that sought to emphasize its political, religious and cultural difference. In addition to painting and architecture, Kaleciński also examines more ephemeral and usually marginalized works such as frames, royal entrances and fireworks, placing his analysis on a broad historical and cultural background.

niedziela, 12 czerwca 2011

Płock wczesnośredniowieczny / Plock in the Early Middle Ages, ed. Andrzej Gołembnik

Ukazał się czwarty tom z serii Origines Polonorum wydawanej przez wydawnictwo Trio przy wsparciu Fundacji na rzecz Nauki Polskiej. Podobnie jak poprzednie, wydane w tej serii monografie Lublina, Kołobrzegu i Przemyśla, niniejsza książka prezentuje wyniki najnowszych prac badawczych koncentrujących się wokół zagadnień związanych z początkami państwa polskiego. W tomie, będącym pracą zbiorową, znalazły się artykuły Anety Bukowskiej, Andrzeja Gołembnika, Zbigniewa Polaka, Marcina Szymy, Macieja Trzecieckiego i Lecha Wysokińskiego. Autorzy przedstawili w nich między innymi problemy związane z ustaleniem faz rozwoju aglomeracji płockiej od początku aż do wytyczenia miasta lokacyjnego oraz datowaniem i formami jego architektury.

Z okazji wydania tomu, 20 czerwca w Muzeum Mazowieckim w Płocku, odbędzie się konferencja naukowa. W sesji wezmą udział autorzy książki oraz prof. Przemysław Urbańczyk i dyrektor MMP Leonard Sobieraj.


-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------


The fourth volume of the Origines Polonorum has been released by the publisher Trio with aid from the Foundation for Polish Science. As with the earlier monographic volumes on Lublin, Kolobrzeg and Przemysl, the present book dealing with Plock presents the results of recent research that concentrated around the issue of the emergence of the Polish nation state. This collective publication is composed of articles by Aneta Bukowska, Andrzej Gołembnik, Zbigniew Polak, Marcin Szyma, Maciej Trzeciecki i Lech Wysokiński. The book's authors consider, for example, the development of Plock's agglomeration as an urban entity or the forms of its architectural landscape.

A conference on 20 June 2011 will coincide with the book release. The conference is to take place at the Mazovian Museum in Plock where participants will include the book's authors as well as Prof. Przemysław Urbańczyk and the director of the Museum, Leonard Sobieraj.

sobota, 4 czerwca 2011

Konstantynopol - Nowy Rzym / Constantinople - New Rome

To już druga w tym roku, po pracy Piotra Grotowskiego, książka dotycząca tematyki Bizancjum. Tym razem jednak autorzy skupili się na próbie pokazania czym był Konstantynopol w pierwszych wiekach swojego istnienia. W tomie znajdziemy więc teksty poświęcone nie tylko dziejom ale też urbanistyce, strukturze społecznej, religii czy szeroko pojętej kulturze Nowego Rzymu. Uwagi badaczy nie umknął nawet temat kuchni i zwyczajów żywieniowych bizantyńczyków, któremu Maciej Kokoszko poświęcił cały rozdział. Redakcji tego monumentalnego dzieła podjęli się Teresa Wolińska i Mirosław J. Leszka, którzy zaprosili do współpracy grupę badaczy związanych z Uniwersytetem Łódzkim: Sławomira Bralewskiego, Pawła Filipczaka, Macieja Kokoszkę, Andrzeja Kompa, Małgorzatę B. Leszkę oraz Kiriła Marinowa. Książka ukazała się nakładem Wydawnictwa Naukowego PWN. 


Teresa Wolińska, Mirosław J. Leszka (red.), Konstantynopol - Nowy Rzym. Miasto i ludzie w okresie wczesnobizantyjskim,Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2011, ss.736 cena 79,90 PLN

-----------------------------------------------------------------------------------------------------


In addition to Piotr Grotowski's publication, yet another recent book addresses the Byzantine period. "Konstantynopol - Nowy Rzym. Miasto i ludzie w okresie wczesnobizantyjskim" ("Constantinople - New Rome: The City and Its Inhabitants in the Early Byzantine Period") concentrates on the structure the city during its early years. The articles in the book deal with issues of urbanism, social structure, religion and the broadly defined concept of culture in this New Rome. Topographies, politics and power structures are also examined. The editorial initiative was undertaken by Teresa Wolińska and Mirosław J. Leszka who invited researchers from the University of Lodz to contribute to the volume. Replete with images of contemporary Istanbul of the historical places described.



Teresa Wolińska and Mirosław J. Leszka (ed.), Konstantynopol - Nowy Rzym. Miasto i ludzie w okresie wczesnobizantyjskim,Wydawnictwo Naukowe PWN, Warszawa 2011, pp.736, price 79,90 PLN

poniedziałek, 23 maja 2011

Nowa analiza Drzwi Gnieźnieńskich / Iconographic Methodology and the Gniezno Doors in Paweł Stróżyk's New Book

Jedną z najbardziej dynamicznie rozwijających się w ostatnich latach dziedzin z zakresu nauk pomocniczych historii jest ikonografia historyczna. I właśnie tej problematyce poświęcona jest ostatnia publikacja Pawła Stróżyka „Źródła ikonograficzne w badaniu źródłoznawczym na przykładzie Drzwi Gnieźnieńskich”. W pierwszej części pracy, autor omawia problematykę związaną z nieczęstym, jak sam zauważa, wykorzystywaniem źródeł ikonograficznych w badaniach historyków. Część druga natomiast, to próba zmierzenia się z zagadką Drzwi Gnieźnieńskich. Analizując dzieło przy pomocy metod badawczych właściwych dla uprawianej przez siebie dziedziny, Stróżyk wysuwa nowe hipotezy dotyczące fundatora czy pierwotnego miejsca przeznaczenia gnieźnieńskiego zabytku. Książka ukazała się nakładem Wydawnictwa Instytutu Historii UAM.


Paweł Stróżyk, Źródła ikonograficzne w badaniu źródłoznawczym na przykładzie Drzwi Gnieźnieńskich, Instytut Historii UAM, Poznań 2011, 300 pp, 30 PLN


-----------------------------------------------------------------------------------------------------


Paweł Stróżyk’s new book, “The Iconographic Source in Source-based Studies. The Gniezno Doors as Example”, takes up the popular and much debated issue of historical iconography in research. The first part of the book examines what the author considers to be the infrequent use of iconographic sources by historians. In the second part, however, Stróżyk attempts to enlist the approach outlined in the first to analyze the Gniezno Doors. His application of iconographic history brings forth new theories concerning the work’s patron and its original location.

Paweł Stróżyk, Źródła ikonograficzne w badaniu źródłoznawczym na przykładzie Drzwi Gnieźnieńskich, Instytut Historii UAM, Poznań 2011, 300 pp, 30 PLN

sobota, 14 maja 2011

Piotr Grotowski "Święci wojownicy" / Piotr Grotowski “Arms and Armour of the Warrior Saints”

Badania nad ubiorem i uzbrojeniem bizantyńskim nie są dziedziną łatwą. Znikoma ilość zachowanych artefaktów a także niewiele źródeł  powodował, że jeszcze do niedawna niewiele wiedzieliśmy na ten temat. Wśród niewielkiej grupy naukowców, którzy poświęcili się badaniom tego zagadnienia znajduje się Piotr Grotowski. Wynikiem jego wieloletniej pracy jest wydana ostatnio książka „Święci wojownicy w sztuce bizantyńskiej (843-1261)”. Autor zawarł w niej obszerną analizę ubioru i uzbrojenia używanego na terenach imperium bizantyńskiego od końca ikonoklazmu do odzyskania Konstantynopola. Punktem wyjścia do rozważań nad badanym tematem stały się dla autora wyobrażenia tytułowych świętych wojowników, których nie brakuje w sztuce bizantyńskiej tego okresu. Grotowski, konfrontując ten materiał ikonograficzny z tekstami źródłowymi omawia bardzo szczegółowo uzbrojenie, wyposażenie i insygnia  używane wówczas w armii bizantyńskiej, jak również stara się rozpoznać chronologię zmian jakim ono podlegało w czasie tych czterech wieków. Książka, co warto podkreślić, została wydana w dwóch językach, polska wersja ukazała się nakładem wydawnictwa WAM, natomiast angielską Brill. 

Piotr Łukasz Grotowski, Święci wojownicy w sztuce bizantyńskiej (843-1261), WAM, Kraków 2011, 496+64 strony, cena 79 PLN


Piotr Grotowski, Arms and Armour of the Warrior Saints: Tradition and Innovation in Byzantine Iconography (843–1261), Leiden: Brill, 2010. 704 pp., price 191 €
---------------------------------------------------------------------------------------------


A recent book by Piotr Grotowski explores the arcane field of costume and armor in the Byzantine period. Grotowski’s publication, „Święci wojownicy” (English version published as “Arms and Armour of the Warrior Saints”, Leiden: Brill, 2010) is an in-depth analysis of the dress and armor used in the Byzantine empire persistent in its iconography. Understood as a point relative to its Classical precedents, Grotowski's study questions the iconography's dependence on these sources and the originality of the Byzantine examples used by the mid-Byzantine Army. The analysis includes reference to military manuals and together with the visual evidence provides, according to the publishers notes, (Brill) "a good indicator of iconographic innovation in the art of Byzantium." Additionally - and on the side - a bilingual issue of Grotowski's publication is a welcome extension of Polish scholarship to non-Polish readers.


Piotr Łukasz Grotowski, Święci wojownicy w sztuce bizantyńskiej (843-1261), WAM, Kraków 2011, 496+64 strony, cena 79 PLN



Piotr Grotowski, Arms and Armour of the Warrior Saints: Tradition and Innovation in Byzantine Iconography (843–1261), Leiden: Brill, 2010. 704 pp., price 191 €

wtorek, 10 maja 2011

Mistrz Benedykt - królewski architekt Zygmunta I / Master Benedict – Architect to King Sigismund I

Początek XVI wieku to okres, w dziejach sztuki polskiej, niezwykle skomplikowany. Jest to czas, w którym miejscowi mistrzowie, wychowani w tradycji gotyckiej muszą sprostać nowym modom nadchodzącym z Włoch. Właśnie w pierwszym trzydziestoleciu wieku XVI przyszło działać bohaterowi monografii Tomasza Ratajczaka „Mistrz Benedykt – królewski architekt Zygmunta I” wydanej przez krakowski Universitas. Prezentując osobę i działalność krakowskiego mistrza, autor wykorzystał niezwykle obfity, jak na polskie warunki, zbiór dokumentów dotyczących królewskich inwestycji oraz najnowsze dane, których ogromną ilość przyniosła, zakończona niedawno, renowacja Zamku Królewskiego na Wawelu. Ratajczak, oprócz rezydencji wawelskiej, omawia również zamki w Piotrkowie, Sandomierzu i Niepołomicach, które także należą do ouvre mistrza Benedykta oraz wpływ jaki te dzieła wywarły na późniejszych twórców. Przedmiotem refleksji autora są także niezwykle skomplikowane zagadnienia stylu tego okresu, które, choć od dawna stanowią temat naukowych dociekań, dalekie są od wyjaśnienia.


Tomasz Ratajczak, Mistrz Benedykt - królewski architekt Zygmunta I, Universitas, Kraków 2011, ss. 498, cena 59 PLN
------------------------------------------------------------------------------------------------------

The medieval period can often be used to address topics traditionally observed as Renaissance accomplishments. Though not the direct focus of Tomasz Ratajczak’s new book “Mistrz Benedykt – królewski architekt Zygmunta I” (Master Benedict – Architect to King Sigismund I), the activities of the royal architect were based in the historical melting-pot that was Wawel Hill. Ratajczak presents a thorough analysis of royal commissions in an extensive collection of documentation alongside studies of recent restoration work on the castle. Ratajczak examines not only the residence on Wawel, but the castles in Piotrkow, Sandomierz and Niepolomice, all part of Master Benedict’s oeuvre that influenced later architects. The general style of this period and also comes under analysis.


Tomasz Ratajczak, Mistrz Benedykt - królewski architekt Zygmunta I, Universitas, Kraków 2011, ss. 498, cena 59 PLN

wtorek, 3 maja 2011

Mistrz Paweł z Lewoczy / Master Paul of Levoča


Nakładem krakowskiego wydawnictwa DodoEditor ukazała się monografia Pawła z Lewoczy, pióra Zoltána Gyalókay. Mistrz Paweł to jeden z najważniejszych rzeźbiarzy środkowoeuropejskich późnego średniowiecza. W jego warsztacie powstawały ołtarze zdobiące kościoły Spisza i sąsiadujących z nim regionów. Ich wysoka klasa artystyczna oraz wpływ jaki wywarły na współczesnych sprawiają, że twórczość tego artysty często przywoływana jest w literaturze czeskiej, słowackiej, polskiej czy węgierskiej. Książka stanowi podsumowanie wieloletnich badań Zoltána Gyalókay nad twórczością tego wielkiego artysty.


--------------------------------------------------------------------------------------------

The Cracow publishing house DodoEditor has released Zoltán Gyalókay's monograph on the Master Paul of Levoča. The late medieval sculpture of Master Paul of Levoča certainly deserves more attention in international scholarly literature. His workshop has produced altars for churches in Szepes and neighboring regions. The high craftsmanship of his works and the influence they had on contemporary artists has been studied by Czech, Hungarian, Polish and Slovak scholars. This monograph represents the author’s long-term study of the artist’s oeuvre.

Zoltán Gyalókay, Paweł z Lewoczy. Rzeźbiarz ze Spisza między Krakowem a Norymbergą, DodoEditor, Cracow 2011, 84 pages, 58,00 PLN

piątek, 29 kwietnia 2011

Kamil Kopania, Animated Sculptures of the Crucified Christ in the Religious Culture of the Latin Middle Ages

Ukazała się książka Kamila Kopani Animated Sculptures of the Crucified Christ in the Religious Culture of the Latin Middle Ages. Jest to kompleksowa analiza figur Chrystusa zaopatrzonych w ruchome ramiona, stanowiących jeden z ciekawszych rekwizytów liturgicznych późnego średniowiecza. W książce znajdziemy analizę konstrukcji takich figur, oraz sposób ich wykorzystania nie tylko w obrzędach Wielkiego Tygodnia, ale także w innych okresach roku liturgicznego. Autor przedstawia również status i sposób wykorzystania takich wizerunków po Soborze Trydenckim. Książka została wydana w języku angielskim nakładem wydawnictwa Neriton.

Kamil Kopania, Animated Sculptures of the Crucified Christ in the Religious Culture of the Latin Middle Ages, Warszawa 2010, ss. 354, cena 47,30 PLN

---------------------------------------------------------------------------------------------------

Among recent publications, Kamil Kopania considers the medieval figures of Christ fitted with moveable arms in his book, Animated Sculptures of the Crucified Christ in the Religious Culture of the Latin Middle Ages. The subject of his book focuses on a fascinating (and infrequent) object of late medieval liturgy. Kopania's analysis includes a reconstruction of such figures, along with their contemporary uses during Holy Week and other liturgical services. Likewise highlighted are the status and form of use of such figures after the Council of Trent.